俊荫

上网找图的时候，总会寻到宝。今天找到的就是这个——“3191”。

2个朋友，TA们住在相距3191英里的两个地方。

每天早晨TA们会拍一张自己身边的照片，寄给对方。

真是最浪漫的友情了！即使相隔两地，也可以每天看到对方生活的样子。

这个形式，很适合异地恋的恋人们。

点击上面的链接进入他们的网站，照片也拍得十分美感。

章子怡Pt铂金广告，里面的她，实在是太美了！

越来越欣赏她了，在这么多年的质疑和蜚语面前，勇敢地做自己，并且越来越美丽。

我挺喜欢无印良品的，但是我了解得不多，最先只是看到一些海报，极度日本的风格，简约到只有一条水平线和一个人影。但是我是一直与日本简约的美感很投契的。无印的店开到中国，也是这几年的事，而商品昂贵的价格令我望而却步。我喜欢无印良品，但是还没有到爱的程度。

看了《城市画报》前一段时候的无印专题，才真的了解了，原来无印是有着这些深意。在看待事情的时候，有了一些新的角度。

无印走的是“文化先行”的推广策略，这本身就是一种勇气。将东方的“禅”融入到商品理念中。在这浮躁的社会，想要借由宣传一种文化理念去推广产品，而文化有多少人在关注，接受普及起来又需要多少时间？这是无印的自信还是奉献？关于“文化先行”，最近最好的例子就是环保了。“当节约转化成一种品位，节约就不是一件苦差事，它会让人觉得愉悦。”的确，现在的各个媒体都在宣传环保，例如《城市画报》，就是要将环保营造得很Fashion，很小资，那么大众自然追潮而去，这对最终目的也是很好的，是一个聪明的方式。

无印的理念与环保也有相似。“自然 当然 无印——如果看周围，它们就像是本来在那里的普通的好东西”，我觉得这是最能说明无印文化的一句广告语。这句话让我想起《料理仙姬》中的一个桥段，仙对古董店的大瓦罐一见钟情（在普通人看来，不过是一个极普通的破瓦罐，腌菜的那种）。仙就眯着眼开心心地把它抱回了家。几日后，古董店老板来做客，看到古董瓦罐被放在院子的草丛里，瓦罐里还盛着前夜下雨落下的水。“啊~就像是原来就在那里一样啊~！”古董店老板感慨，仙开心得笑着。

这是真正懂得这物件的人才会有的反映吧，我今日才明白。就像无印良品的推广人说。一张无印的木桌子，买来的时候也许不新潮不落时。12年后，新潮的变成了落时的，无印的木桌子依然不会过时。为什么呢？因为它就是它原来的样子。就像一棵树，一片草，或者人的存在。这一存在怎么会过时呢？无印的真理就在这里吧。所以它是最有潜力常青的品牌。

“以田中光一先生提出的‘最适合的形态展现产品本质’为指导思想……不是‘这个好’、‘不是它就不行’……而是‘这样就可以’。”无印良品的本质中有着前瞻性和包容性，这是这个品牌伟大的地方。

对于无印良品的了解，让我重新考虑了许多身边的事物。我无法做到那样脱俗，但是我不会强求和物质，就像我还是不会花大价钱买无印良品的东西，它在中国，被哄抬得变了味儿。

在日杂上看到草剪刚新书的设计广告，很是大爱！（爱设计不是爱人）

简简单单的几何线条，怎么画出了这么似本人的图呢！好神奇！

无论是外包装的绿色和纸，还是书籍上将渐变与浮世绘风格的矢量图的完美融合，都是精彩之极呢！

一直觉的草剪刚真难看啊，长得像螳螂，果然绿色就是他的颜色呀！（汗）

国内的各种曾出不穷的书，封面设计得也越来越好了，有时也能看到很不错的书籍装帧作品。但看到这个，原本的一丝喜悦和希望都即刻转换成了折服。我们在书籍装帧上要进步的空间，还大得很呢。这种设计上的功底和韵味，是学习模仿不来的，也不是短时间可以提升的技能。是静心地积累和真心的爱，也许天赋灵感也不能少的。

每月固定看很多日本杂志，这个姑娘在美女众多的日杂中，很是不同。

脸蛋是很平常的，但是173的消瘦个子，正和衬着她清淡的文艺气质。

在《PS》上有她的专栏——菊池亜希子の道草。去各地旅行，然后画成旅行插画，配有照片拼贴。

也有兼职模特和女优。

浅淡的文艺气质，幽默的小绘本，和独特的穿衣品味，都是我欣赏的。

小P说，像我扮的，就买来送我了。好开心那~！